패션 동맹 디자이너: 모방으로 여장을 위한 새 STYLE (도)

지도어: 몇 년 전에, 엄명은 파리 여장 노조학교를 졸업했고, 그는 다이오 등 세계 유명 패션작업실에서 일했고, 패션의 선봉의 흐름을 깨닫고, 그는 국내로 돌아가 자신의 패션 이상을 실현하기 위해 노력했다.

모방으로 주다

새 STYLE

예.

기본적으로 5년마다 천지를 뒤엎는 변화가 있다. 예전의 물건은 영원히 쓸 수 없다.

몇 년 전에 엄명은 방금 파리에서 있었다

노조학교를 졸업하고, 그는 일찍이 DIOR 등 세계 유명해졌다.

스튜디오는 패션의 선봉의 흐름을 깨닫고 국내로 돌아가 자신의 패션을 이루려고 노력했다.

여러 패션회사를 위해 서비스를 한 뒤, 그는 점점 풍요해지고, 자신의 브랜드를 경영하기 시작했고, 처음부터 명확한 위치를 주었고, 하나는 고급 정제 브랜드로, 실체점을 통로로, 다른 하나는 대중의 평가 브랜드를 향하여, 인터넷이 그의 눈에 보이는 첫 통로가 되었다.

최근 국내 유명 모방업체 담모그룹에 참여해 10월의 첫 번째 솔로 코트에 올랐고, 엄명고급스러운 여장을 응용할 예정이다. 그는 최근 국내 유명 모방업체 담모그룹을 손잡고, 그의 원단을 10월의 첫 솔로 수영장에 활용해 이번 수영장은 엄명한 고급 여장을 응집할 꿈을 꾸며, 남성복에 자주 쓰이는 모방 원단 파격적으로 고급 여장으로 활용하고, 스타일링에 더 큰 타격을 원한다. 모료 전체에 새로운 STYLE 를 주길 바란다.

국제 방직품

파리에 가서 패션을 배우는 게 어떻게 생각합니까?

엄명: 저는 국내에서 그림을 좋아하는데, 대학 때 음차적으로 재회, 동화대학교, 사실 저는 이 전공에 대해서 잘 모르는데, 학교에서 자습복장을 자주 다니고, 옷을 닦고, 옷을 접촉하지 않고, 정말 기술과 제작에 접촉을 하기 시작했어요.

진정한 패션은 유럽에서 시작된 것인지 프랑스에 도착한 후 파리 의류 노조학교에서 배워서 이렇게 틀을 연장해 변하지 않았다.

내 취미는 잘 하고 싶은 옷이기 때문에 이 학교로 갈 것이다. 이 학교는 고급 여장을 상속시킨 전통이다. 예전 고급 여장 마스터들은 모두 이곳에서 나와 그 학교의 영향을 받을 수도 있다. 공예에 대해 본질적인 것들에 대해 비교적 흥미를 느끼고, 자신의 브랜드가 일정한 수준을 할 수 있기를 바란다. 공예와 각 분야를 포함해 높은 브랜드를 비교한다.

하지만 이제는 자신도 대중이 받아들일 수 있는 것을 하고 싶고, 디자인은 상대적으로 간단하다.

그래서 자신에게는 두 개의 브랜드가 있다.

현재 국내의 등급은 매우 높고 고급 정제는 외국의 성숙보다 못하다. 나는 창작으로 만든 것이다.

국제 방직품 유행: 현재 두 브랜드가 어떤 단계까지 진행되고 있습니까?

엄명: 벌써 시작이야.

내가 07년 귀국하기 시작했기 때문에, 기업이 제품 개발을 돕기 위해, 자신의 물건을 계속 구상하고, 계속 할 수 있는 기회가 없었고, 이번 담모의 협찬 활동에 마침 제 필요와 아주 잘 맞아서, 방금 개발한 지 몇 달도 안 됐고, 정식으로 제 물건을 시리즈로 밀어냈다.

이미 등록됐지만 아직 출발 단계에 있어 이번 쇼를 마치고 시내에서 정제된 가게를 물색할 것 같다.

국제 방직품 유행: 지금 회상, 유학 경험, 당신에게 가장 큰 수확은 무엇입니까?

엄명: 수확이 매우 크다.

그들은 손재주를 강조했다. 처음에는 적응이 안 된다. 가기만 하면 재봉틀을 밟는다. 압연선은 곧게 밀려야 한다. 당시에는 내가 이렇게 정력을 많이 썼다고 생각했다. 프랑스에 가서 재봉틀을 밟는 것은 필요없다. 나중에 가장 기본적인 것을 발견하고, 서법처럼, 상상의 기초를 세우면 본질을 향상시키기 어렵다.

우리 학교에는 고급여장의 전통이 있다. 선생님은 대기업에서 물러난 주관이다. 학생들을 회사 직원들처럼 엄격하게 대하는데, 우리에게 아주 좋은 영향을 준다. 예를 들면, 당시의 선생님을 말하는데, 만약 당신의 옷이 이상적이지 않다면, 혹은 자유로운 태도를 취하면, 예를 들면, 예를 들면, 다른 사람이 무대에 매달리지 않는다면, 주름이 쭈글쭈글하면 바로 버리게 된다.

이런 환경에서 이런 것들을 볼 수 없는 것이 나에 영향을 미치는 것은 우선 이 업계에 대해 다시 인식하고, 제작에 대한 중요시하는 것은 노동자가 하는 일이라고 생각했는데, 디자인이 고급스럽다고 생각했는데, 그때부터 스스로 손을 잡고 연구를 하고, 사실 의상은 대부분 재미를 느끼고, 제작 과정 중 하나로, 한 땀 한 땀 한 땀 한 땀, 견본을 만든다.

국제 방직품 유행: 그들이 패션을 할 수 있는 비결을 훔치지 않았니?

엄명: 그들이 노하우가 많다고 생각했는데, 사실 좋은 기교를 배웠는데, 때로는, 가장 큰 비결은 현성된 것이 아니지만, 문제를 생각하는 방법이다.

옷에 규칙이 별로 없어, 자신의 머리로 문제를 해결하는 것이다.

예를 들면 우리 선생님께서 이것을 적어 두십시오. 예를 들면 3센티미터라고 하면 이 숫자를 기억할 수 없습니다. 반드시 눈으로 보아야 본질적으로 향상시켜야 합니다. 그렇지 않으면 척량은 재봉입니다.

디자이너로서 가장 중요한 것은 문제를 해결하는 능력이다. 예를 들어 나의 생각이 어떻게 실현되는지, 원리를 알아야 한다. 구체적인 기교를 기억하는 것은 기본적으로 5년마다 천지를 뒤엎는 변화가 있기 때문이다. 예전의 물건은 영원히 사용할 수 없다는 점이다. 이 두 가지는 내가 학교에서 가장 깊다.

계속 수익을 받게 될 것이다. DIOR 회사, 캘리애노도 비슷한 체득이다. 그들은 작업에 대한 진지한 태도를 가지고 디자인에 자유롭고, 과감하게 하고, 생각할 수 있고, 사고를 열어 구속받지 않는다.

해외에서는 주로 실천에서 자신을 높이고, 학교도 실천이 있고, 시즌 패션 발표를 통해 큰 브랜드의 흐름을 배웁니다.

국제 방직품이 유행하는 추세: 디자인적으로 당신에게 어떤 영향이 있습니까?

엄명: 종합적인 고려.

파리, 정보 수집 은 다방면 이다. 예를 들면 매년 패션 주, 여러 가지 미디어, 전시회 전시회 전시회, 당신 을 포함, 서로 교류, 모두 당신 에게 영향 을 끼칠 수 있다.

사람마다 취향이 다르고, 옆모습은 다르고, 파리 쪽은 자유롭고, 각자의 차이를 강조하고, 이런 태도는 파리에서 인기가 많습니다. 대부분의 사람들이 이런 디자인을 즐기는 태도를 즐기고, 추풍을 좋아하는 사람은 창의성이 부족하다고 생각하게 됩니다.

국제 방직품 유행: 그럼 요즘 어떤 계기가 이번 담모와의 협력을 촉진합니까?

엄명: 패션동맹이 앞장서서 원단 회사와 호흡을 맞춘다.

원단은 대부분 단모로 제공하고, 행사는 패션동맹으로 조직하고, 디자인 제작은 제가 책임지고 있습니다.

현재로서는 이 쇼였다. 그 후속은 아직 언급되지 않았고, 모직은 내가 비교적 흥미를 가지고 있는 부분이다. 과거 내 작품에서 자주 사용하는 소재는 모직물, 실크, 그리고 가죽은 내가 가장 많이 썼던 것이다.

사실 모직이 가장 먼저 사용된 것은 남성복 모직에서 기발하고 남성복 모직으로 여성의 옷을 만들어 여성의 옷을 만드는 데 중성적인 느낌이 들기 때문에 이번에 단모 를 보았기 때문에 국내 여성의 모직이 많지 않기 때문에, 그들의 주요 고객도 유럽에서 이 원단을 보았고, 나도 비교적 흥미 있는 것, 모직물 이, 내 인상에서 좀 더 통일되었다.

국제 방직품 유행 추세: 현재 해외나 국내에서 모직물의 운용은 어떤 상황입니까?

엄명: 유럽에서, 처음에는 이브 성로란이 여성에게 양복을 입고 남성의 옷을 여자로 개조하고, 모직은 사실 유럽 발원부터 여성에게 정장을 해주는데, 일부 여성의 습관들은 일부 정규 장소에서 모료를 입는데, 중국, 사무실, 직업 의상 중에서 더 많이 사용한다.

중국에서는 여성들이 털을 입은 것이 보편적이지 않다.

그러나 남성이 양복을 입는 것처럼 모직은 대체할 수 없는 장점, 모직의 유연도, 광택은 동물성, 유기적 물질이다.

국제 방직물 유행 추세: 일반적으로 남성복 모직과 여성복 모직물의 차이는 어디에 있습니까?

엄명: 남성복 모직 요구가 더 높고, 지수와 사선의 등급, 보통 남성의 등급, 제조, 재료는 조금 더 신경 쓸 수 있다. 남성의 옷 디자인이 너무 적기 때문에 주로 재질로 드러난다.

여성의 스타일은 변화의 여력이 좀 클 수 있다.

그래서 일반적으로 여성용 정방모직은 비교적 적게 사용하고, 무늬 모직은 비교적 많이 사용하고, 사선은 굵게 나오므로 여러 가지 특수 효과를 많이 내며, 보통 정방적인 모직물을 많이 사용하지 않는다.

국제 방직품 유행 추세: 10월 20일 발표회에서 이런 소재를 어떻게 구현할 수 있을까요?

엄명: 단모 모직의 특색을 고려해 전통적인 여사 세트 위에 그것을 활용하는 것이 당연한 디자인이 유행이다.

나는 털을 더 많은 스타일로 활용하고 세트뿐만 아니라 원피스와 롱스커트, 이런 평상시 모직 스타일을 자주 사용하지 않을 것이다.

나는 모직으로 표현해 볼 수 있다. 예를 들어 일부 치마는 모직으로 비단을 대체할 수 있다. 실제로 나오는 효과도 특이하다. 또한 전통적인 세트 위에는 이 시리즈의 주제에 따라 특이한 효과를 낼 수 있다. 디자인감이 더 강하기 때문에 평일에 입기에 적합하지 않을 수 있다. 세트 상연하여 스타일링이 강했다.

레이어드, 레이어드하는 효과로 세트를 더 디자인감 있게 만드는 스타일에 긴 치마, 스커트, 야장, 소드레스, 수영복 등

국제 방직품 유행: 이것도 모직으로 할 수 있어요? 되게 특별해요.

엄명: 완전 가능하고, 완전 다른 효과, 패션성, 관상성, 특이한 점이 있다. 모직의 가장 큰 특징은 부드럽다. 예를 들면 면직과 비교적 딱딱하고, 모직은 인체, 동물성 섬유 실사 같은 유연한 느낌이 있고, 광택을 포함한 소재와 모직물, 레이스, 실크, 가죽.

국제 방직품 유행: 쇼의 주제를 소개해 주세요.

엄명: 쇼의 주제는 못이 박혀 세 부분으로 나뉜다. 첫 부분은 고치의 부분으로, 전통적인 세트를 통해 스타일링을 하고, 다른 방식으로 레이스 등 장식 수단으로 패션 감각을 돋보이며, 소포 효과를 드러낸다.

두 번째 부분은 깨진 느낌으로, 깨진 유리에서 깨진 것으로, 완전한 물건에서 찢어진 변화, 예를 들어 옷의 맞춤형, 모두 찢어진 물건에서 영감을 찾고, 그리고 주제에 맞는 상황에서 비교적 실감이 있다.

거의 모든 작품에 레이스를 사용해 중성적인 모직과 가죽, 마지막 시리즈는 상대적으로 복잡한 드레스, 마지막 롱 드레스, 중간에는 두 가지 수영복, 모직과 실크를 매치한다.

간단한 소개

1979년에 태어나다.

어려서부터 회화를 매우 좋아한다.

2001년 프랑스 유학 의류 디자인, 유명한 파리 고급 여장공회 학교, 졸업 때 학교 2006년도 최고의 기술대상.

졸업 후 디올 (Dior)의 총 디자이너 존 캘리아노 (John Gallinoo) 작업실, 아드라인 앤드레 등 고급 여장회사 근무, 인턴.

2008년 귀국하여 자신의 설계 작업실을 창립하였다.

자신의 작품을 창작과 동시에 중법의류 기업을 위해 설계 서비스를 제공한다.

현재 상주하는 상해는 매년 파리와 상해를 왕복한다.