의상은 자기'혼'이 있어야 돼.

사실 우리는 선인의 지혜와 창조가 가득한 세계에서, 이러한 문화의 축적은 우리에게 수익이 매우 얕아, 우리는 이 부유에 대해 보호와 전승과 발전을 가할 책임이 있다.

가장 좋은 전승은 박물관 안에 있을 뿐 아니라 우리의 삶에 관통하여 현실 생활에서 창조력을 통해 새로운 생명력을 발산시켜야 한다.

천하 글이 크게 베껴 쓰지만, 의류 업계의 문제는 모방, 차감, 표절이 아니라 이 수법을 운용하는 동시에 자신의 넋을 잃어버렸다.

베끼는 브랜드가 부족한 기업에 단기적인 이익을 가져다 줄 수 있지만, 원작의 제품이 없으면 자주정가권을 실현하기 어렵다.

원가 가 보편적 인 상승 을 앞두고 자주적 브랜드, 경쟁력 이 상대적으로 강한 기업들이 독특한 스타일과 브랜드 효과에 의존해 가격을 올릴 수 있으며, 상류 산업 사슬을 통합하여 원가 보증 이윤을 낮출 수 없다면, 자주개발력 없는 소기업들이 가격을 제시할 수 없고, 코스트를 낮출 수 없는 공간이 이런 상황에 처해 파산할 수밖에 없다.

패러디, 거울, 의상 업계 표절, 일본 패션은 최초로 유럽 패션을 모방하는 등 성장 단계다.

‘ 누군가 베껴 ’ 도 하나의 브랜드의 성공적인 표현이기에 관건은 자신을 크게 강해지고 남의 베끼는 것을 두려워하지 않는다.

다른 사람에게 베껴 입어도 그는 너의 형만을 베껴 갈 수 있을 뿐, 너의 넋을 베껴서는 안 된다.

예를 들어 같은 옷 한 벌, 사람마다 입는 느낌은 다르고, 각자 스타일이 있다. 같은 원단, 각 디자이너 각도, 품위, 심미관과 다르고, 만들어진 물건도 다르고, 어떤 브랜드는 타고난 디자이너들의 맛이다.

차이성을 변별하는 중요한 표지는 브랜드, 브랜드는 의상을 위해 다양한 해석을 해 의상 문화에 부여하는 의미다.

갈수록 많은 사람들이 의류 소비를 일종의 문화 소비로 이해하고 영화 감상과 예술 작품을 동류로 획기적인 소비가 아니라 일종의 물질적인 소비가 아니다.

의상은 소비자의 자아 표현이다. 생활방식과 가치 관념의 표현이다. 의상, 브랜드를 하든 자신의 문화, 자신의 영혼이 있어야 한다. 그래야 스스로를 패배할 수 있다.