『システム破壊者』のヒロイン、少女ベニーの自助の道

C-PTSD（創傷後ストレス症候群）患者のベニーはキャンディが好きで、バラ色のコートと蝶ピンクのユニコーンの子供靴下を着た子供で、彼女は真冬の人々の中で唯一の明るい色だった。しかし、多くの場合、彼女は闘士のように、子供の家や病院を転々とし、孤独な生活と戦っていた。

ベニーは映画『システム破壊者』のヒロインだ。今年のベルリン映画祭のメインコンペティション部門にノミネートされ、アフレバウアー銀熊賞を受賞し、ドイツのオリンピック映画にノミネートされ、2020年のアカデミー賞外国語映画賞にも参加するドイツ人女性監督ノラ・フィンシェイドのデビュー作。先週の第7回ドイツ映画祭でもオープニングムービーとして北京の観客と対面した。

ベニーが窓の外に向けた目は何度もガラスに遮られていた。「子供の家」以外の世界への憧れを叙事で繰り返し強調する一方、一方、柵式の前景が遮る窓枠、例えば檻式の制限は、それを窓枠にしっかりと固定する。寒い冬の窓の外の枯れ木の枝が透明なガラスに映えて、ガラスのひび割れのようだ。同時に、教導員、医師、児童の家の同世代は、異なる場所で同じように窓を通してベニーに視線を送ったが、同情に満ちているにもかかわらず、距離を保ち続け、本当の意味での共通の感情を築くことはできなかった。

システム破壊者。データマップ

この距離はシングルレンズで切り分けられるだけでなく、ガラスで隔離されています。ベニーと人の群れの間を隔てたガラスは、見る人の安全を確保するだけでなく、見ることができる媒体として、常に視聴者の間の隔たりを注意しています。このようなやや抑圧されたレンズ言語は、車内の後部座席の視点で助手席のベニーを撮影する方式のように、人物の顔を通じて伝えることができるはずの感情を極度に抑制し、その場にいた視聴者は「聴衆」の位置に退き、常に客観的な視点に立っていた監督も、画面情報から視聴者が切り込む可能性のある共通の感情を適時にオフにした。

ベニーは世間と確固とした関係を築いていない：生母に捨てられ、30余りの子供の家に拒絶され、同い年の子供に孤立され、社会ネットワークのどの一環も正確に彼女を置くことができない。「大人になったら何をしたい？」「インストラクター。」「大人になったら何をしたい？」「トイレ清掃員。」彼女の世界ではこの2つの職業、子どもの家のインストラクターと森のトイレ清掃員しか見たことがないからかもしれない。彼女は成長を拒否し、規則的な訓練を拒否し、大人の世界にも拒否された。養母には養子があり、実母には次男がいて、ミーシャの家族は幸せで、ベニーは誰の唯一ではありません。揺れる手を持って撮影すると、ベニーの不安な気持ちがスクリーンに躍り出た。固定画面はいつも彼女を人ごみの反対側に置いて、孤立無援のシングルレンズに現れた。

映画全体に登場する2人の画面は指折り数えるほどしかない：ユノベーニは再び家族に戻ることができる食事の話の中で、彼女と母親の2人のシーン、森の中でミッシャが行方不明になっていたベニーを見つけた後、二人で家に帰った後ろ姿……この感動的なシーンは、二人が初めて知った時のレンズ言語の表現を思い出させてくれる。その時の感情は硬く、感情の重ね合わせと推進に伴い、レンズの移動も横移動やズームに変化し、より柔らかい感じになった。ベニーがミーシャを家族と認定した後、2人は本当にしっかりとした2人の画面を構成していた。これで、ついにベニーと同じ感情空間を共有できる人が出てきた。それ以外にも、誕生日という群体的な画面でも、監督はベニーと向こう数メートル離れた客の群像の正反対のショットを採用することを選んだ。ベニーは群衆に入って家族全員の幸せな団欒の調和のとれた画面を手に入れなかった。

最後の映像は、窓枠に縛られることなく、青空の下でユニコーンを抱いて走り、飛躍するベニーだった。人物の画面と割れた安全ガラスが重なり合い、ベニーは安全ガラスを突き破り、野獣のように放たれ、森に戻った。『システム破壊者』は、観客とワイルドでエネルギーに満ちた9歳の女の子ベニーを率いて、困難な人生の旅に出た。旅の終点、ベニーは何を得るのか。すべては観客に任せて自分で判断する。